Чи то на аукціонах, чи то на приватних розпродажах, твори мистецтва відомих художників в останні роки б’ють рекорди за цінами.
Деякі покупці – мільярдери-колекціонери, які шукають трофейну роботу, щоб повісити її у своєму особняку. Інші – інвестори, які розраховують на прибуток від перепродажу. А ще є художні музеї, банки, які вважають, що додавання Пікассо або Уорхола до їхньої галереї приверне натовпи відвідувачів.
Цей список включає лише найдорожчі картини, які коли-небудь продавалися, а не найцінніші картини у світі. Хоча твори мистецтва оцінюються з метою страхування, насправді не існує способу визначити грошову вартість “Мони Лізи”, яка вважається безцінною.
Картини ранжуються за початковою ціною продажу в доларах США. Якщо скоригувати ці суми з урахуванням інфляції, то список виглядав би приблизно так само, лише кілька творів змінили б свої позиції. А перша п’ятірка залишилася б без змін.
25. Оголена, зелене листя та бюст (Nude, Green Leaves and Bust)
Художник: Пабло Пікассо
Рік продажу: 2010
Ціна: $106,5 млн (аукціон)
Цей сміливий портрет коханки Пікассо Марії Терези-Вальтер заввишки понад 5 футів міг бути втрачений назавжди, якби не паризький друг художника та арт-дилер Поль Розенберг.
Наприкінці 1930-х років, відчуваючи наближення Другої світової війни, він вивіз картину з Франції до Нью-Йорка, врятувавши її від розграбування нацистами.
Нинішній власник картини – один з найбагатших людей Великої Британії сер Леонард Блаватник, який на півроку передав її у тимчасове користування лондонській галереї “Тейт Модерн”.
24. Прапор (Flag)
Художник: Джаспер Джонс
Рік продажу: 2010
Ціна: $110 млн (оціночна вартість, приватний продаж)
Робота Джаспера Джонса над зображенням американського прапора отримала найвищу ціну, яку будь-коли платили за картину живого художника.
У 1954 році, нещодавно звільнившись з армії США, художник-концептуаліст Джонс побачив сон про прапор, який надихнув його на створення серії енкаустичних картин, в яких в якості фарби використовується розплавлений кольоровий бджолиний віск. У випадку з “Прапором” червоний, білий і синій віск був нанесений на змонтовані на дошці колажі з газетних вирізок.
Звучить як проста ідея, але ця фундаментальна робота так званого руху “Нео-Дада” надихатиме, добре це чи погано, наступні покоління поп-арт художників.
Ця версія “Прапора”, придбана американським колекціонером Стівеном А. Коеном, була створена у 1958 році. Якщо ви хочете помилуватися оригінальною роботою 1954 року, вона висить у нью-йоркському Музеї сучасного мистецтва.
23. Без назви
Художник: Жан-Мішель Баскія
Рік продажу: 2017
Ціна: $110,5 млн (аукціон)
Коли в 1982 році на аукціоні “Сотбіс” була продана робота нью-йоркського графіті-художника, який намалював череп олійним пензлем і аерозолем, вона стала найвищою ціною, яку будь-коли платили за твір мистецтва, створений після 1980 року.
Якщо ви не знайомі з творчістю Баскія, подумайте про нього як про справжнього Бенксі – вуличного художника-саботажника, який пройшов шлях від написання загадкових епіграм на стінах Манхеттена до співпраці з Енді Уорхолом, зустрічався з Мадонною і виставляв свої роботи в престижних галереях і музеях.
Баскія помер від передозування наркотиків у 1988 році, але його легенда живе, особливо для покупця “Без назви”, японського мільярдера Юсаку Маезава. Великий колекціонер сучасного мистецтва, він планує колись відкрити музей у своєму рідному місті Чіба, Японія.
А поки що з десяток робіт Баскії виставлені в лос-анджелеському музеї “Брод”.
22. Дівчина з кошиком квітів (Young Girl With a Flower Basket)
Художник: Пабло Пікассо
Рік продажу: 2018
Ціна: $115 млн (аукціон)
Написана у 1905 році під час “Періоду троянд” Пікассо, картина протягом багатьох десятиліть належала його особистій подрузі та відомій письменниці Гертруді Стайн, яка одного разу описала цю роботу як “чарівну, прекрасну, спантеличену річ”.
Пізніше її спадкоємиця продала його мільярдерові Девіду Рокфеллеру, який помер у 2017 році. На наступному аукціоні Christie’s 44 твори з колекції Рокфеллера, в тому числі і цей Пікассо, були продані за одну ніч на загальну суму 646 мільйонів доларів США.
Новим зберігачем картини стала відома сім’я Нахмадів, яка займається торгівлею творами мистецтва, і яка передала її в оренду паризькому Музею Орсе для виставки Пікассо, що тривала до 6 січня 2019 року.
21. Що лежить оголена з блакитною подушкою (Reclining Nude With Blue Cushion)
Художник: Амедео Модільяні
Рік продажу: 2012
Ціна: $118 млн (приватний продаж)
Ця картина італійського майстра 1917 року є одним із серії жіночих портретів оголеної натури, за які він сьогодні найбільш відомий. Але за життя Модільяні був уособленням саморуйнівного, голодного художника, який іноді обмінював свої картини на випивку, наркотики та їжу і помер без гроша в кишені у віці 35 років від туберкульозу.
“Моді” так і не бачив, як російський мільярдер Дмитро Риболовлєв розщедрився на купу готівки за одне з його полотен. І доречно, що на його надгробку на кладовищі Пер-Лашез викарбувано епітафію “Збитий смертю в момент слави”.
20. Крик (The Scream)
Художник: Едвард Мунк
Рік продажу: 2012
Ціна: $119,9 млн (аукціон)
Чому цей портрет екзистенційного страждання – один з найбільш знакових образів в історії мистецтва – не під номером один у цьому списку? Якщо коротко, то “Криків” існує декілька. Мунк створив чотири різні версії “Skrik” (назва картини норвезькою мовою), найвідомішою з яких є олійна картина 1893 року, що експонується в Норвезькій національній галереї в Осло.
Ця робота, придбана мільярдером-фінансистом Леоном Блеком, є більш яскравою пастельною версією, виконаною у 1895 році. Крім того, картина зберігається в оригінальній рамі, на якій Мунк написав власний вірш про цю картину.
19. “Отахі” Otahi
Художник: Поль Гоген
Рік продажу: 2013
Ціна: $120 млн (приватний продаж)
Картини Гогена початку 1890-х років, що зображають місцевих таїтянських жінок, включають у цей список і цю роботу 1893 року, яка обійшлася в кругленьку суму, коли російський магнат Дмитро Риболовлєв придбав її 2013 року.
Довівши, що ринок трофейного мистецтва не завжди прибутковий, росіянин перепродав “Отахі” у 2017 році за ціною, як повідомляється, менше ніж 50 мільйонів доларів – загалом втративши щонайменше 70 мільйонів доларів. Отакої.
18. Портрет Аделі Блох-Бауер І (Portrait of Adele Bloch-Bauer I)
Художник: Густав Клімт
Рік продажу: 2006
Ціна: $135 млн (приватний продаж)
Австрійський символіст Клімт написав цей портрет (“Золота Адель”) дружини єврейського банкіра у 1907 році, що є вершиною знаменитої “золотої фази” художника.
Гордим власником картини є мільярдер Рональд Лаудер, який розмістив її на постійній експозиції в нью-йоркській “Новій галереї”, співзасновником якої він є.
Попереду у цьому списку ще один портрет Блох-Бауера та більше інформації про картини.
17. Жінка III (Woman III)
Художник: Віллем де Кунінг
Рік продажу: 2006
Ціна: $137,5 млн (приватний продаж)
Написана на початку 1950-х років голландським експресіоністом Віллемом де Кунінгом, картина свого часу висіла в Тегеранському музеї сучасного мистецтва Ірану. Але після іранської революції 1979 року картина була визнана непристойною і знята.
Тоді Девід Геффен придбав роботу в 1994 році і зрештою продав її мільярдерові з хедж-фонду Стівену А. Коену, який з початку 2000-х років зібрав, на думку багатьох, найціннішу в світі приватну колекцію сучасного мистецтва.
16. № 5, 1948 (No. 5, 1948)
Художник: Джексон Поллок
Рік продажу: 2006
Ціна: $140 млн (приватний продаж)
Краплі коричневої, жовтої, чорної та сірої олійної фарби складають одну з найбільш хаотичних і знакових робіт Джексона Поллока. Для любителів мистецьких дрібниць: картина, продана 2006 року невідомому покупцеві, не є оригінальною роботою, створеною Поллоком 1948 року і проданою роком пізніше за 1 500 доларів колезі-художнику Альфонсо А. Оссоріо.
Поверхня картини була пошкоджена компанією з перевезення меблів, тож Поллок запропонував відремонтувати її самотужки і в процесі перефарбував увесь твір. Оссоріо сподобалося, і він сказав, що картина продемонструвала “нову складність і глибину лінійної взаємодії”.
15. Три ескізи з Лусієном Фрейдом (Three Studies of Lucian Freud)
Художник: Френсіс Бекон
Рік продажу: 2013
Ціна: $142,4 млн (аукціон)
У 1969 році ірландський художник Френсіс Бекон намалював свого друга і творчого суперника Люціана Фрейда у вигляді спотвореної фігури в клітці. І не один раз, а тричі на окремих полотнах у вигляді триптиху.
Смілива, тривожна і дивно красива, ця робота була продана Елейн Вінн, колишній дружині казино магната Стіва Вінна, на аукціоні Christie’s в Нью-Йорку за рекордну на той час ціну.
14. Портрет Адель Блох-Бауер ІІ
Художник: Густав Клімт
Рік продажу: 2016
Ціна: $150 млн (приватний продаж)
Австрійський художник Клімт написав цей яскравий імпресіоністичний портрет дружини промисловця у 1912 році. Це був один з двох офіційних портретів Блох-Бауер, написаних художником, причому перший, 1907 року, з так званої “золотої фази” творчості Клімта, є більш відомим з цієї пари.
Обидві роботи були розграбовані нацистами під час Другої світової війни, а після війни передані до віденського музею “Галерея Бельведер”. Після багаторічної судової тяганини у 2006 році маєток Блох-Бауерів повернув собі право власності на твори мистецтва і швидко продав їх.
Покупцем цього портрета 1912 року стала Опра Вінфрі, яка, у свою чергу, продала його невідомому покупцеві в Китаї.
13. Сон – Le Rêve (The Dream)
Художник: Пабло Пікассо
Рік продажу: 2013
Ціна: $155 млн (приватний продаж)
Французька назва еротичної картини Пікассо 1932 року, присвяченої його коханці Марі-Терезі Вальтер, перекладається як “Сон”. Але для казино-магната Стіва Вінна 12-річне володіння картиною перетворилося на кошмар одного фатального дня в Лас-Вегасі в 2006 році.
Вінн щойно погодився продати свою коштовну картину Пікассо мільярдерові Стівену А. Коену за 139 мільйонів доларів. Але спочатку хотів показати картину кільком друзям в офісі свого казино. Натхненно розповідаючи про її походження та дико жестикулюючи, Вінн випадково просунув лікоть крізь полотно, спричинивши шестидюймовий розрив, який миттєво знецінив картину приблизно на 55 мільйонів доларів і звів нанівець угоду з Коеном. Серед приголомшених глядачів того дня була сценарист Нора Ефрон, яка розповіла про цю сцену у своєму блозі для Huffington Post.
Відремонтоване полотно Коен врешті-решт викупив за кругленьку суму. І можна тільки здогадуватися, скільки разів він підносив лупу до того місця, де колись Стів Вінн пробив дірку в картині Пікассо.
12. Оголена, що лежить (на лівому боці) – Nu Couché (Sur Le Côté Gauche)
Художник: Амедео Модільяні
Рік продажу: 2018
Ціна: $157,2 млн (аукціон)
Найновіша картина в цьому списку, модерністська картина італійського художника Модільяні 1917 року, на якій зображено оголену жінку, яка лежить, встановила новий рекорд ціни на аукціоні Sotheby’s у Нью-Йорку, коли її продали анонімному покупцеві в травні 2018 року.
Це не найвідоміша оголена натура художника, яка називається “Nu couché”, але вона більша (майже 5 футів на 3 фути) і на ній зображена вся жіноча фігура з голови до ніг, що є аномалією в його творчості.
11. Шедевр (Masterpiece)
Художник: Рой Ліхтенштейн
Рік продажу: 2017
Ціна: $165 млн (приватний продаж)
Натхненна ілюстраціями до коміксів, робота Роя Ліхтенштейна 1962 року була названа дотепним жартом, який провістив прославлену кар’єру самого художника.
“Шедевр” стоїть поряд з такими творами, як “Whaam!” і “Look Mickey”, як його найвідоміші роботи.
Тож не дивно, що хедж-фондовий мільярдер і відомий колекціонер поп-арту Стівен А. Коен заплатив за неї шалені гроші.
10. Лежача оголена – Nu Couché (Reclining Nude)
Художник: Амедео Модільяні
Рік продажу: 2015
Ціна: $170,4 млн (аукціон)
Ця робота, найвідоміша оголена натура Модільяні, вперше була представлена на персональній виставці художника в Парижі у 1917 році, яка була негайно закрита поліцією за звинуваченням у непристойності.
Згадаймо нью-йоркський аукціон Christie’s у 2015 році, на якому китайський мільярдер Лю Іцянь, який, як повідомляється, заплатив непристойно високу ставку, щоб придбати цю роботу.
9. Жінки Алжиру – Les Femmes d’ Alger (Version O)
Художник: Пабло Пікассо
Рік продажу: 2015
Ціна: $179,4 млн (аукціон)
Частина серії Пікассо 1954-55 років під назвою “Жінки Алжиру” (“Les Femmes d’Alger”), ця яскрава данина художникам кубізму , яких він шанував (Делакруа, Матісс, Ренуар), застала майстра на вершині його майстерності і принесла чималі гроші під час продажу на аукціоні Christie’s в Нью-Йорку.
Покупцем став Хамад бін Джасім бін Джабер Аль Тані, колишній прем’єр-міністр Катару.
8. Підвісні портрети Маертена Сулманса та Уп’єна Коппіта (Pendant Portraits of Maerten Soolmans and Oopjen Coppit)
Художник: Рембрандт ван Рейн
Рік продажу: 2015
Ціна: $180 млн (приватний продаж)
Класичні портрети рідко продаються за величезні суми, але коли на ринку з’явилася пара весільних портретів Рембрандта 1634 року, Лувр і Рейксмузеум Амстердама (які спільно придбали ці роботи) виклали величезні гроші.
Мистецтвознавці зійшлися на думці, що ці майстерно виконані зображення голландських молодят з вищого суспільства повинні бути завжди виставлені разом, тому музеї по черзі приймають їх у себе.
Нещодавно відреставровані, вони зараз висять у Луврі.
7. Водяні змії II (Wasserschlangen II)
Художник: Густав Клімт
Рік продажу: 2012
Ціна: $183,8 млн (приватний продаж)
На цій спокійній картині 1904 року, написаній під час знаменитої “золотої фази” Клімта, коли він використовував сусальне золото для створення приголомшливих робіт, зображені вигнуті “водяні змії”, прикрашені мерехтливими зірками і молюсками.
Ця картина була одним з багатьох дорогих творів мистецтва (включаючи картини Гогена і Родена), які російський мільярдер Дмитро Риболовлєв придбав у сумнозвісного швейцарського арт-дилера Іва Був’є.
З тих пір ці двоє були втягнуті в гучну, триваючу справу про шахрайство/крадіжку творів мистецтва/відмивання грошей/ухилення від сплати податків, яку світ мистецтва охрестив “Справою Був’є”.
6. № 6 (фіолетовий, зелений і червоний) – No. 6 (Violet, Green and Red)
Художник: Марк Ротко
Рік продажу: 2014
Ціна: $186 млн (приватний продаж)
Характерні “мультиформні” картини російсько-американського абстрактно-експресіоністичного художника Ротко (два-три прямокутні блоки контрастних, але взаємодоповнюючих кольорів) не всім до вподоби. Але його глибокий вплив на сучасне мистецтво не можна заперечувати.
Продаж “№ 6” став завершальною крапкою в скандальній “справі Був’є” (див. № 7 у цьому списку: “Wasserschlangen II”).
5. Номер 17А (Number 17A)
Художник: Джексон Поллок
Рік продажу: 2015
Ціна: $200 млн (приватний продаж)
Цей “крапельний живопис” Поллока 1948 року не тільки продали за низькою ціною, коли Девід Геффен продав його мільярдеру Кеннету К. Гріффіну з “Цитаделі”, а й спричинив звичні вигуки критиків Поллока, чиє невдоволення звучить так: “Безглуздість! Навіть я міг би намалювати цей безлад!”
Можливо, але ви не винайшли радикальної техніки, яку порівнюють із перенесенням пісні Майлза Девіса на полотно. Ви також не є, можливо, найзначнішим американським художником-абстракціоністом 20-го століття.
Наразі картину “Номер 17А” не виставлено на загальний огляд, але серед музеїв із вартими уваги колекціями Поллока – нью-йоркський Музей сучасного мистецтва (MOMA) і Музей сучасного мистецтва Лос-Анджелеса (MOCA).
4. Коли весілля? – Nafea Faa Ipoipo?
Художник: Поль Гоген
Рік продажу: 2014
Ціна: $210 млн (приватний продаж)
Результатом першої в історії подорожі французького художника-постімпресіоніста Гогена на Таїті стали кілька картин із зображенням місцевих жінок, у тому числі ця картина, написана олією 1892 року, яка була зустрінута критично байдуже після його повернення до Франції. Назва картини перекладається як “Коли ти вийдеш заміж?”.
Восени 2014 року шейх Катару Аль-Майасса придбав картину за суму понад 200 мільйонів доларів.
3. Гравці в карти (The Card Players)
Художник: Поль Сезанн
Рік продажу: 2011
Ціна: від $250 до $300 млн (приватний продаж)
Одна з п’яти картин із серії французького майстра 1890-х років під назвою “Гравці в карти”, на якій зображена пара провансальських селян, що сидять за столом, занурені в карткову гру, вивчаючи свої руки. Мистецтвознавці назвали її “людським натюрмортом”. Карикатура “New Yorker” висміяла це поняття, зобразивши суб’єктів, які грають не на гроші, а на фрукти.
Ця версія “Гравців у карти” була придбана королівською родиною Катару і не виставлена на загальний огляд. Однак інші картини серії можна побачити в нью-йоркському музеї Метрополітен, філадельфійському музеї Barnes Foundation та паризькому Музеї д’Орсе.
2. Обмін (Interchange)
Художник: Віллем де Кунінг
Рік продажу: 2015
Ціна: $300 млн (приватний продаж)
Перед вами найдорожча сучасна картина, яка коли-небудь продавалася: знаменита абстрактно-експресіоністична робота голландсько-американського художника Віллема де Кунінга 1955 року, натхненна його оточенням під час проживання в Нью-Йорку. Чи промовляє ця картина до вас? Чи ви вважаєте її колосальним марнуванням грошей?
Продана Фондом Девіда Геффена і придбана мільярдером хедж-фонду Кеннетом К. Гріффіном (з “Цитаделі”), картина була частиною пакету вартістю 500 мільйонів доларів, який включав “Номер 17А” Джексона Поллока (300 мільйонів доларів за де Кунінга, 200 мільйонів доларів за Поллока), що посідає 5 місце в цьому списку.
Хочете побачити “Обмін” на власні очі? Наразі вона знаходиться в оренді та експонується в Інституті мистецтв Чикаго.
1. Salvator Mundi
Художник: Леонардо да Вінчі
Рік продажу: 2017
Ціна: $450,3 млн (аукціон)
Картина да Вінчі близько 1500 року, на якій Ісус Христос тримає кришталеву кулю, що представляє “кришталеву сферу” небес? Ка-цзин!
Існує лише кілька картин майстра, які мистецтвознавці визнають справжніми, і “Спаситель світу” – одна з них. На момент свого рекордного продажу це була також єдина робота да Вінчі, що зберігалася в приватній колекції. Решта знаходяться в музеях або церквах.
Отже, хто ж став власником найдорожчого твору мистецтва, коли-небудь проданого на гучних торгах аукціону “Крістіс” в Нью-Йорку? Наслідний принц Саудівської Аравії Мухаммед бін Салман, який придбав її від імені Департаменту культури і туризму Абу-Дабі.
Нинішнє місцезнаходження цього ренесансного скарбу невідоме. Передбачалося, що він буде виставлений на загальний огляд в Луврі Абу-Дабі, але дехто вважає, що він може перебувати на суперяхті бін Салмана.
